[摘要]赛珍珠在中国生活工作近40年，她称中国为“故乡”，并凭借记录中国农村、农民的作品《大地》，成为唯一一位同获普利策奖与诺贝尔文学奖的作家。
腾讯娱乐讯 首部中美联合制作的百老汇大型多媒体舞台剧Pearl Show（赛珍珠·春江花月夜）将于7月13日、14日登陆北京保利剧院，该剧改编自诺贝尔文学奖、普利策小说奖双料得主赛珍珠的传奇一生，集结国际资深制作人及多位著名主创人员，打造极具视听表现力的文化盛宴。海外巡演期间，引得《纽约时报》、《华尔街日报》等媒体竞相报道。有观众表示：“除了精湛的舞台制作与震撼的舞美，也感受到了赛珍珠身上所流淌的生命之河。”
百老汇巨制创电影质感 口碑票房双丰收
Pearl Show（赛珍珠·春江花月夜）是首部中美联合制作的百老汇大型多媒体舞台剧，旨在用国际化视角向世界传递中国经典文化元素。该剧编剧张兵，制作人为拥有东西方文化背景的国际资深制作人Angela Xiaolei Tang（唐晓蕾），曾执导百老汇音乐剧《蜘蛛侠：终结黑暗》的Daniel Ezralow（丹尼尔·埃佐拉罗）担纲本剧导演及编舞，法国著名作曲家Jun Miyake（三宅纯）为本剧创作音乐。该剧于美国林肯中心进行全球首演期间，超过六成的北美观众主动购票，《纽约时报》、《华尔街日报》等媒体给出整版报道，可谓票房口碑双丰收。2016年，该剧于加拿大蒙特利尔、多伦多，美国波士顿、芝加哥、新泽西巡演。前来观演的观众表示：“希望通过赛珍珠的故事能更加了解中国，并在观看期间为其艺术表达与精湛的舞台制作所深深吸引。”
“整部剧的内容架构非常巧妙，赛珍珠‘穿越’、‘回忆’等场景的叙事手法也非常的吸引人”，一位观众在观演后做出如此评价。该剧采用唐代诗人张若虚的“春、江、花、月、夜”的五个美学意境分别映衬传奇作家赛珍珠五个不同的生活阶段，由5名不同年龄的舞者代表不同阶段的赛珍珠。在演出开篇“春”章节，真人表演与多媒体投影相结合，以蒙太奇手法完成了老年赛珍珠“穿越”回童年的瞬间。“作为观众来说，这种电影一样的观感，可以让人更立体的去感受剧目内容。”这种手法，在“夜”的章节同样有体现，当老年赛珍珠褪去岁月痕迹，留在观众面前的是她内心中充满好奇、天真的中国小女孩形象。
该剧制作人、华江亿动CEO唐晓蕾称：“我们在创作本剧的过程中，运用了多种元素及艺术形式的结合，太极与现代舞、书法与打字机、古琴与交响乐的对比与结合，显示出东西方文化的碰撞与融合，折射出赛珍珠一生的文化双重性。”
多媒体舞台艺术极致表达震撼观众
赛珍珠在中国生活工作近40年，她称中国为“故乡”，并凭借记录中国农村、农民的作品《大地》，成为唯一一位同获普利策奖与诺贝尔文学奖的作家。唐晓蕾表示：“从以国际视角讲好中国故事的初衷出发，从十几个人物中挑选出赛珍珠一角，正是因为她拥有一种时代精神，是中西方文化沟通的‘人桥’。”众多海外观众表示，在观演时除了惊叹于舞台的精湛，也敬佩赛珍珠身上的勇气与之对中西文化交流的贡献，“赛珍珠有着非常具有国际意义的身份，她的个人与作品有着人道主义精神以及对女性的鼓舞”。
令人惊艳的是，舞台上一条实景“长江”，不仅将舞台一分为二也标志着赛珍珠成长的中美两国。舞者于河流内外翩翩起舞，代表着生命的涓流不息与中西文化的融合。在“花”的篇章中，设计“真人古琴”段落，舞者置身半空上的“琴弦”中翩翩起舞；此外，现场由古琴演奏琵琶古曲《春江花月夜》，并与大提琴的现场演奏形成对话。该用国际化的语言展现中国的元素，书法、太极、打字机、现代舞等中西方元素都在剧作有着完美呈现。精彩绝伦的舞台表演，让海外观众多层次感受到中国文化的韵味。
Pearl Show（赛珍珠·春江花月夜）将于7月13日、14日登陆北京保利剧院，迎来中国巡演的收官之作。目前，保利票务正在火热售票中；届时，让我们共同欣赏这部票房口碑双丰收、贯穿中西方文化的百老汇巨制。
