展览开幕式
炎黄艺术馆展览部主管、展览联合策展人李鹏主持开幕式
策展人梁兆基致辞
展览开幕式由炎黄艺术馆展览部主管、本次展览联合策展人之一李鹏主持，主办及支持机构嘉宾、艺术届同仁和多家媒体出席。炎黄艺术馆常务理事、黄胄美术基金会会长梁缨、策展人梁兆基以及参展画家代表吴少英分别致辞。
梁缨（左）和梁兆基（右）
梁缨在致辞中说，从黄胄先生创建炎黄艺术馆开始，就不仅希望继承优秀的中国传统，也一直在探索将传统发扬光大的道路，她认为今天这个展览是炎黄艺术馆在这条道路上的一次重要尝试：新时代的艺术家利用新的媒介来阐释水墨，却没有丢掉骨子里的“传统精神”，这让人们看到了中国水墨在新时代有了许多新的可能。
策展人梁兆基表示，展览以“虚异”为名反映新媒体虚拟的特性及异类水墨的探索。当代艺术注重概念及创新，大量采纳各种科技及生活素材，令艺术的可能性无限伸延，而水墨艺术在当代的发展亦正面对新的挑战和机遇，艺术家既有继续丰富及深化水墨的表达，亦有把水墨元素或精神意趣融合到其他艺术载体中呈现。
参加开幕式的嘉宾也对展览做出了高度评价。如艺术家杭春晖说：“展览最吸引我的一点是它整体呈现‘技术化’和‘流行化’的特点，我们看到在展览里，‘水墨’只是作为图像出现，新的技术让水墨艺术创作有了新的可能。而如何体现技术的有效性，值得每个艺术家去思考。”
本次展览的参展艺术家包括内地的甘浩宇、黄桂华、李胜玲、潘凡、汤柏华、徐晨喻与郑靖，香港的高少康、洪强、管伟邦、甘志强、刘清华、麦盛丰、莫一新、伍韶劲、黄琮瑜与黄宏达，以及澳门的吴少英。他们之中有专门从事水墨新媒体及水墨动画创作的，亦有精于传统水墨画以至擅长塑造立体及装置作品的，他们巧妙地挪用水墨元素和意念，运用非传统水墨媒介创作令人耳目一新但又蕴含文人神髓的艺术作品，其中包括录像、新媒体及光影装置等。
展览中有些艺术家从传统出发，把水墨画转化成新媒体，如汤柏华以敦煌壁画风格绘画了万多块坭版制成《夏虫国》水墨动画，讲述“夏虫不可语冰”的故事；刘清华描绘了一千张水墨飞蛾，制作纪录飞蛾短暂一生的动画去参透生死哲学；麦盛丰水墨动画《行行重行》描绘了香港刚取缔的通菜街行人专用区的情景，纪录了港人的集体回忆。
另一方面，管伟邦新作《身份 [君子与社交网络]》则结合传统水墨和新媒介，绢本墨竹喻古代君子而背后视频就是脸书朋友圈的图像，拼凑成古今的身份认同。展览中亦有不少作品同样以水墨新媒体诉说现今情事，潘凡动画《时代在召唤》以八十年代广播操为主题；李胜玲的动画《自然而然》与莫一新结合投影的立体挂轴《大荒》均是控诉对大自然的破坏；高少康《天下太平》灯箱装置则是一系列由传统吉祥图案及网络聊天表情拼合而成的骷髅脸谱，充满戏谑古今混搭凶吉的意趣。
亦有艺术家从文人诗意出发，尝试从不同角度去融汇水墨与科技，表达他们的当代意境，黄琮瑜的数码视频《也许烟》用计算机编程把闻一多为亡女所写的葬诗烟化，让封存句子之间的思念升华；伍韶劲的新媒体装置《泉：向梁铨致敬》以日晷的原理摸拟世界各地购买瓶装矿泉水当天的光影，从水杯折射出来，向艺术家梁铨致敬。无论透过新媒体重塑古意或模拟传统式样展现当代观念，均反映艺术家叙事的多元及应用媒体的独特视野，而水墨新媒体兼具古今结合东西的特性在当代艺术领域可预期还有很大发展空间。
策展人李鹏也表示，内地与港澳水墨艺术的交流，官方及民间渠道的交流虽频繁，严肃学术层面上的研究和策展却很少，并且这些交流呈现“不对称”的特点，比如香港画廊或艺术机构一直有关注内地艺术家的传统，甚至相当一部分优秀的内地水墨艺术家，都有香港画廊进行运作并销售其作品，但反过来内地的艺术机构或艺术项目，会关注并把港澳艺术家纳入他们甄选范畴的却寥寥无几，希望本次展览能为内地、香港、澳门乃至台湾地区的水墨艺术交流做出一点贡献，也希望能有更多内地机构关注并支持港澳台青年艺术家的创作。
据悉，展览将持续至8月26日。
嘉宾合影
展览现场
展览现场
甘志强《寻找原始的飞行》混合媒介、动画（现场）
黄宏达《城市游历》立体动画（现场）
黄琮瑜《也许烟》计算机编程数码视频（现场）
莫一新《大荒》雕塑、投影（现场）
洪强《道生一》录像装置（现场）
吴少英《心-象》光影装置（现场）
