在传言中价格战死地的成都，超级童星凭什么成就单店绩效之王?
翻看超级童星的微信订阅号，好像是走进了一个奇幻的摄影空间：唯美森系、Pluck the Stars、精灵白、杂志风、潮时代个性王道、圣诞风格、黑白风……特别是一组名为“枯树叶”的风格主题摄影，以金黄的树叶和枯黄的芦苇，变幻出帽子、佩饰、纹身，这是一组商业摄影公司拍出来的儿童摄影照片，还是一个艺术家在森林里埋头几十年打磨的思想珍品?
看到这一套风格主题照片，我似乎有点明白了为什么超级童星能在被称为儿童摄影死地的成都市场，凭一个单店撑起同远摄影集团的大旗，成为单店绩效之王了。
杨文，瘦小而精练，一眼望去就猜得到他是广东人。然而让我没有想到的是，和千年商都人的精明相比，他反而更有炽热到疯狂的艺术追求。2013年，儿童摄影龙头企业同远摄影集团进入成都时，他从集团技术总监位置上被一纸调令抽到成都，担任超级童星的技术总监、大区负责人——说是大区，其实就是一个单店而已。根据集团的规划，先落子再布局，一个单店做好以后，未来才会真正在成都四角建店形成大区。毕竟成都是著名的休闲之都，似乎更钟爱小清新和风格各异的工作室，更喜欢用个人的精明挑剔引动商业体的价格战争。这对时尚奢侈的现代商业摄影公司而言，几乎就是死地。
悄无声息地在锦江剧场国上蜗居了两年后，让业界大跌眼镜的是，杨文这个技术控，居然把超级童星这个小不点做成了成都市场的绩效之王，300平方米包含了摄影棚和3D体验区、门店在内的影楼，硬是将800万元收入囊中。
在一次禅修中，禅师分析了当前中国的社会形势：30年一个轮回，解放前30年是战争为主题，解放后30年是政治为主线，接下来30年是经济为压倒一切的任务，而现在这30年，则开始进入了文化为主题的30年。对杨文而言，超级童星所走的路，则冥冥中完全暗合了这一趋势——对文化艺术的执著追求，是超级童星超然于成都普通工作室之间血腥价格战的底气所在。
杨文是一个技术控，他更在意的是如何把照片拍出温度和爱，拍出对生命的礼赞。所以，超级童星每组摄影师的接单量被限制在每天5单上，整个门店每天接待顾客不能超过35个。在他看来，一个摄影师每天拍的数量多了，就算是对孩子有再深再多的爱，最终也只能变成机械的快门师傅。反过来，这种没有温度的摆拍，就算是用装饰和修片把孩子拍得再漂亮，也只是流水线上的工业品，毫不值钱。
除了对摄影师进行拍照数量的限制，杨文每天还要把摄影师的作品拿来进行分析点评，定期在下班后把摄影师集中起来开培训班，杨总在这时变成了杨老师。
不仅如此，杨文自己也马不停蹄地参加各种培训，有人像摄影艺术的，有互联网营销的，有商业管理的，也有经济形势的，甚至还有一些美术鉴赏活动，他也会抽时间去参加。
进入2015年，杨文把这一年定义为风格年。因为他突然发现，每一个孩子都是生命的精灵，要捕捉这些精灵的美好，一种风格固然无法完成，但如果完全凭借天马行空的艺术表现，也未必是真实的生命表现。真正的儿童摄影艺术不是艺术家的内心书写，而是对儿童情感、气质和情绪的真实表现。人类作为一种群居动物，具有典型的族群特征，这也是心理学的诞生基础。因此，最好的儿童摄影表现方式，应该是把孩子生命之美归为一些特定的风格，根据每个孩子的兴趣和气质，选择不同的风格主题来附着和表现。
于是，没有艳丽的色彩和矫揉造作，只有和谐的光影美的黑白风主题，好动而欢乐的生命精灵主题，自然阳光灵性的森系主题，华贵时尚的杂志风主题，与众不同动感十足和调皮个性彰显的潮时代主题、幸福梦幻的圣诞主题次第诞生，全年推出的风格套系达20多组。甚至在仅仅第二套主题套系推出的时候，就已经因为倍受市场追捧而成为整个同远摄影集团的学习榜样，以至于同远摄影集团旗下各品牌都开始向成都学习，研发不同的风格主题。
当产品不再是单纯商品的时候，它的价值就已经不再是市场里讨价还价的主体，而是家族记忆的最珍贵部分。超级童星的主题风格套系做到了这一点，同时用单店的超高绩效，击溃了业内关于成都人只愿意接受低价产品的传言。
“儿童摄影本身就不是一种商业形态，而是一种尊重和礼赞生命的艺术形态。”正是因为这种超然商业的态度，才使超级童星具有了最适合情感粘结的温度，从而让孩子的记忆变得多姿多彩而不再沉重。
2015年12月21日深夜，从北京回到成都双流机场的杨文发了一条微信朋友圈：“到成都已经是冬至了，早点祝福大家冬至快乐!”冬至是一年中黑夜最长的一天，而过了最寒冷的这一天，所有生命体都会感受到越来越多的色彩和温度。
